তার শুদ্ধতম রূপে একটি নাটকের স্ক্রিপ্ট নাটক এবং গতি উভয়ই অন্তর্ভুক্ত করে। আপনাকে যা করতে হবে তা হল চরিত্র এবং ভাষা। শেক্সপীয়ার, ইবসেন এবং আর্থার মিলার হিসাবে গণনা করার জন্য, আপনাকে একটি শক্তিশালী চরিত্র এবং একটি চরিত্র তৈরি করতে হবে যিনি গল্পটি স্থানান্তর করতে পারেন যাতে এটি একটি থিয়েটারে প্রদর্শিত হয়। একটি ভাল কল্পনা, একটি দুর্দান্ত স্ক্রিপ্ট এবং কিছুটা ভাগ্যের সাথে, আপনার খেলা শেষ হলে আপনি শিহরিত হবেন। আপনি টেলিভিশনের জন্য নাটক লিখছেন বা লেখার আনন্দের জন্য, চেষ্টা করা সবসময়ই মজাদার।
ধাপ
3 এর অংশ 1: গল্পের বিকাশ
ধাপ 1. চরিত্র দিয়ে শুরু করুন।
নাটক একটি চরিত্র-ভিত্তিক কাজ। মূলত নাটক অনেক কথোপকথন নিয়ে গঠিত, যার কারণে আপনার চরিত্রটি সত্যিই বিশ্বাসযোগ্য হতে হবে। একটি দুর্দান্ত নাটকে, চরিত্রগুলির মধ্যে অভ্যন্তরীণ উত্তেজনা বাহ্যিকভাবে উদ্ভূত হয়। অন্য কথায়, অক্ষরের অবশ্যই তাদের আচরণে দৃশ্যমান সমস্যা থাকতে হবে।
- আপনার চরিত্রের ইচ্ছা কি? আপনার চরিত্রকে তিনি যা চান তা অর্জন করতে বাধা দিচ্ছেন? বাধা কি?
- চরিত্র বিকাশের জন্য, একটি ভাল উপায় হল একটি আকর্ষণীয় কাজের কথা চিন্তা করা। আপনি কল্পনা করতে পারেন সবচেয়ে কঠিন কাজ কি? আপনি কি চাকরি নিয়ে সবসময় কৌতূহলী ছিলেন? পোডিয়াট্রিস্ট (অসুস্থ পায়ের নার্স) কোন ধরনের ব্যক্তি? কিভাবে একজন সেই চাকরি পেতে পারেন?
- আপনার চরিত্রের নাম বা বর্ণনা নিয়ে চিন্তা করবেন না। আপনি যদি প্রায় দুই মিটার লম্বা, সমতল পেটযুক্ত এবং কখনও কখনও টি-শার্ট পরে রাফে নামের একটি চরিত্র তৈরি করেন তবে এর কোনও অর্থ নেই। একটি স্বতন্ত্র শারীরিক বৈশিষ্ট্য ধরে রাখুন। কুকুরের কামড় থেকে হয়তো আপনার চরিত্রের ভ্রুতে দাগ আছে, অথবা হয়তো আপনার চরিত্র কখনো স্কার্ট পরে না। এটি তাদের সম্পর্কে কিছু দেখায় এবং তাদের চরিত্রকে শক্তিশালী করে।
পদক্ষেপ 2. সেটিংস সম্পর্কে চিন্তা করুন।
নাটক সেটিং হল গল্পের স্থান এবং সময়। নাটক নির্মাণের জন্য, উত্তেজনাপূর্ণ পরিস্থিতি বা অবস্থানে চরিত্রগুলি স্থাপন করা গুরুত্বপূর্ণ। অক্ষর এবং সেটিংসের সংমিশ্রণ অক্ষর বিকাশের একটি দুর্দান্ত উপায়, এবং সেই সেটিংসে তাদের বসানো গল্পের আকার তৈরি করতে পারে। আপনি যদি পডিয়াট্রিস্টের চিত্রে আগ্রহী হন, তাহলে পডিয়াট্রিস্ট প্যারিস, টেক্সাসে থাকলে কি হবে? উদাহরণস্বরূপ, প্যারিস, টেক্সাসে কোন ধরনের ব্যক্তি একজন পেডিয়াট্রিস্ট হন? সেই ব্যক্তি সেখানে কিভাবে গেল?
- সেটিংস যতটা সম্ভব নির্দিষ্ট করুন। "মডার্ন টাইমস" "ড Dr. ফ্যামিলি পোডিয়াট্রিস্ট" এর মতো উত্তেজনাপূর্ণ নয়। উইলসন, শহরের দক্ষিণে ওয়েস্ট হিলসবারো শহরতলির মলের পাশে, বিকাল::১৫ গুড ফ্রাইডে। আরো নির্দিষ্ট, আরো বলতে আছে।
- অক্ষরের সেটিংস কি দেখাতে পারে তা নিয়ে ভাবুন। পোডিয়াট্রি অফিস ডেস্কে কে কাজ করে? যদি এটি একটি পারিবারিক ব্যবসা হয়, সম্ভবত এটি পোডিয়াট্রিস্টের মেয়ে। শুক্রবার কার অ্যাপয়েন্টমেন্ট আছে? কে অপেক্ষা করছে? তারা কি জন্য সেখানে গিয়েছিলেন?
- সম্ভাবনার কথা ভাবুন। আপনি যদি ভবিষ্যতের উপর ভিত্তি করে একটি নাটক তৈরি করে থাকেন, তাহলে সেই সময়ে বিশ্ব কীভাবে অগ্রসর হয়েছিল সে সম্পর্কে ধারণা তৈরি করতে ভুলবেন না।
- যদি আপনার খেলার সেটিং একটি বন হয়, তাহলে নিশ্চিত করুন যে আপনি এটি তৈরি করার জন্য প্রয়োজনীয় সময় এবং অর্থ ব্যয় করেছেন।
- সেটিং কেন এমন একটি কারণ অন্তর্ভুক্ত করতে ভুলবেন না। উদাহরণস্বরূপ, একটি টর্নেডো যা বনের মধ্য দিয়ে গিয়েছিল যাতে বন এখন ক্ষতিগ্রস্ত হয়।
ধাপ 3. গল্পের মূল নির্ধারণ করুন।
গল্পের "মূল" চরিত্রগুলির মধ্যে ঘটে যাওয়া মানসিক দ্বন্দ্বকে নির্দেশ করে। এটি বেশিরভাগ গল্প জুড়ে লুকানো থাকে, তবে নাটকটি লেখার সময় আপনার কিছুটা বোঝার দরকার। গল্পের মূল অংশটি প্লট জুড়ে সিদ্ধান্ত নেওয়ার ক্ষেত্রে চরিত্রদের নির্দেশনা দেবে। গল্পের মূলটি যত বেশি সংহত হবে, চরিত্রগুলি তত সহজভাবে লিখতে হবে। তারা নিজেরাই সিদ্ধান্ত নেবে।
হয়তো আপনার পডিয়াট্রিস্ট একজন মস্তিষ্ক সার্জন হতে চান, কিন্তু তার সাহস নেই। হয়তো পডিয়াট্রিস্ট মেজরের একটি ভারী সময়সূচী নেই, তাই আপনার চরিত্রটি এখনও মেডিকেল স্কুলে থাকলেও, সে এখনও মধ্যরাত পর্যন্ত পার্টি করতে পারে এবং এখনও পরীক্ষায় উত্তীর্ণ হতে পারে। সম্ভবত পডিয়াট্রিস্ট খুব অসন্তুষ্ট এবং প্যারিস না ছেড়ে অসন্তুষ্ট।
ধাপ 4. গল্পের মূল অংশটি গল্পের বাইরের সাথে মিলিয়ে নিন।
একটি খারাপ চক্রান্ত জায়গায় চলবে, যখন একটি ভাল চক্রান্ত অগ্রগতি হবে। এটা আকর্ষণীয় হবে না যদি পডিয়াট্রিস্ট শুধু বলতে থাকেন যে তিনি পোডিয়াট্রিস্ট হতে চান না এবং তারপর জুতা পালিশ দিয়ে আত্মহত্যা করেন। পরিবর্তে, একটি নাটকীয় পরিস্থিতি তৈরি করুন এবং আপনার চরিত্রটিকে সেখানে রাখুন যাতে তার সাহসের পরীক্ষা হয় এবং সে বদলে যায়।
যদি এটি শুভ শুক্রবার, হয়ত অবসরপ্রাপ্ত পডিয়াট্রিস্টের বাবা -মা (পূর্বে পোডিয়াট্রিস্টরাও) ইস্টার ডিনারে আসছেন। আপনার পডিয়াট্রিস্ট কি একজন ধর্মপ্রাণ ব্যক্তি? সে কি গির্জায় যায়? সে কি বাড়িতে এসে সপ্তাহান্ত শুরু হওয়ার আগে ঘর পরিষ্কার করে? তার বাবা কি তাকে ফোলা থাম্ব আবার পরীক্ষা করতে বলেছিল? এটাই কি শেষ ইস্যু যা তাকে আশাহীন বা রাগী করে তুলেছিল? কি হবে?
ধাপ 5. মঞ্চের সীমাবদ্ধতা বুঝুন।
মনে রাখবেন: আপনি চিত্রনাট্য লেখেন না। নাটক মূলত মানুষের মধ্যে কথোপকথনের একটি সিরিজ। বিশ্বাসযোগ্য ব্যক্তি হওয়ার জন্য একাধিক অক্ষর, ভাষা এবং চরিত্র বিকাশের মধ্যে উত্তেজনার দিকে মনোনিবেশ করা উচিত। মঞ্চ বন্দুক মারামারি এবং গাড়ি তাড়ানোর মাধ্যম নয়।
বিকল্পভাবে, সাধারণ থিয়েটার নিয়ম ভঙ্গ করে এবং এমন দৃশ্যের সাথে নাটক লিখুন যা লেখাটি অন্বেষণ করতে মঞ্চে অসম্ভব। আপনি যদি সত্যিই নাটকটি মঞ্চস্থ করার পরিকল্পনা না করেন, তাহলে স্ক্রিপ্টটিকে কবিতার অন্য রূপ হিসেবে বিবেচনা করুন। Bertolt Brecht, Samuel Beckett, and Antonin Artaud ছিলেন নাটকের দুর্দান্ত পরীক্ষামূলক উদ্ভাবক যা দর্শকদের অংশগ্রহণ এবং তাদের নাটকে অযৌক্তিক বা পরাবাস্তব উপাদান অন্তর্ভুক্ত করে।
ধাপ 6. কিছু নাটক পড়ুন এবং কিছু নাট্য প্রযোজনা দেখুন।
আপনি যদি কখনও একটি উপন্যাস না পড়ে চেষ্টা করেন এবং লিখতে পারেন না, তাহলে সমসাময়িক থিয়েটারের জগতের সাথে পরিচিত হওয়া একটি ভাল ধারণা। আপনি যে নাটকগুলি পড়েছেন এবং পছন্দ করেছেন সেগুলি পর্যবেক্ষণ করে দেখুন কিভাবে সেগুলি মঞ্চ পরিবেশনাতে পরিণত হয়। ডেভিড মামেট, টনি কুশনার এবং পলি স্টেনহাম জনপ্রিয় এবং প্রশংসিত নাট্যকার।
আপনি যদি নতুন নাটক লিখতে চান তাহলে আপনাকে একটি নতুন নাটক দেখতে হবে। এমনকি যদি আপনি শেক্সপিয়ারের কাজগুলি জানেন এবং পছন্দ করেন, তবে আজকে যা আছে তার সাথে আপনাকে পরিচিত হতে হবে। আপনি শেক্সপিয়ারের সময় বাস করেন না, তাই নাটকগুলি লেখার কোন মানে হয় না যেমন আপনি ইতিমধ্যে সেগুলি লিখছেন।
3 এর অংশ 2: একটি খসড়া লেখা
পদক্ষেপ 1. একটি অনুসন্ধানমূলক খসড়া লিখুন।
আপনি যদি টনি অ্যাওয়ার্ডের পথে "ইস্টার উইথ দ্য পোডিয়াট্রিস্ট" ব্যবহার করার পরিকল্পনা করে থাকেন, তবুও আপনাকে স্ক্রিপ্টে নিজেকে অবাক করতে হবে। আপনার কাছে বিশ্বের সবচেয়ে বড় ধারণা থাকতে পারে, তবে আপনাকে এখনও কিছু লিখতে হবে এবং বিস্ময় গণনা করতে হবে।
- একটি অনুসন্ধানমূলক খসড়ায়, নাটকের ফর্ম্যাট বা কীভাবে এটি "সঠিকভাবে" লিখবেন সে সম্পর্কে চিন্তা করবেন না, কেবল জিনিসগুলি প্রবাহিত হতে দিন। স্ক্রিপ্টের শুরু, মধ্য এবং শেষ না হওয়া পর্যন্ত লিখুন।
- হয়তো গল্পে একটি নতুন চরিত্র আসবে এবং সবকিছু বদলে দেবে। শুধু এটা হতে দিন।
ধাপ ২. নাটকটিকে যতটা সম্ভব সংক্ষিপ্ত রাখার চেষ্টা করুন।
নাটক আক্ষরিকভাবে জীবনের একটি অংশ, জীবনী নয়। যদিও ভবিষ্যতে দশ বছর ঝাঁপ দেওয়ার বা প্রধান চরিত্রকে পডিয়াট্রিস্টের অফিসে চাকরি ছেড়ে নিউ ইয়র্কের একজন বিখ্যাত অভিনেতা হওয়ার একটি বিশাল প্রলোভন রয়েছে, মঞ্চ নাটকগুলি চরিত্র পরিবর্তনের জন্য সঠিক মাধ্যম নয়।
আপনার নাটক একটি সাধারণ সিদ্ধান্তে শেষ হতে পারে, অথবা এটি এমন একটি চরিত্রের মুখোমুখি হতে পারে যা তারা আগে কখনো সম্মুখীন হয়নি। যদি আপনার নাটক কোন চরিত্রের আত্মহত্যা বা অন্য কাউকে হত্যা করে শেষ হয়, তাহলে শেষের দিকে ফিরে ভাবুন।
ধাপ 3. সর্বদা এগিয়ে যান।
প্রাথমিক খসড়াগুলিতে, আপনি অনেক দৃশ্য লিখতে পারেন যেখানে এটি স্পষ্ট নয় যে এটি কোথায় যাচ্ছে। এটা কোনো ব্যপার না. কখনও কখনও আপনার চরিত্রটি তার শ্যালকের সাথে রাতের খাবারের জন্য দীর্ঘ, অদ্ভুত কথোপকথনের জন্য পেতে হবে যাতে আপনি নাটক সম্পর্কে সম্পূর্ণ নতুন দৃষ্টিভঙ্গি খুঁজে পেতে পারেন। ভাল! তার মানে আপনি সাফল্য লিখছেন, কিন্তু তার মানে এই নয় যে পুরো ডিনার নাটকের জন্য গুরুত্বপূর্ণ।
- চরিত্রটি একা থাকলে এমন কোনো দৃশ্য এড়িয়ে চলুন। মঞ্চে কিছুই ঘটবে না যদি চরিত্রটি কেবল বাথরুমে আয়নার দিকে তাকিয়ে থাকে।
- খুব দীর্ঘ খোলা এড়িয়ে চলুন। যদি পডিয়াট্রিস্টের বাবা -মা আসছেন, তাহলে পৃষ্ঠা বিশ পর্যন্ত দৃশ্যটি বিলম্ব করবেন না। দৃশ্যটি যত দ্রুত সম্ভব ঘটান যাতে আপনি আরও লিখতে পারেন। এটা সহজ করুন।
ধাপ 4. আপনার চরিত্রটি কেমন লাগে তা খুঁজে বের করুন।
অক্ষর তাদের ভাষার মাধ্যমে দেখাবে তারা কারা। তারা যেভাবে কথা বলে তা সম্ভবত তারা যা বলে তার চেয়ে বেশি গুরুত্বপূর্ণ।
- যখন পডিয়াট্রিস্টের মেয়ে জিজ্ঞেস করে "কি সমস্যা?", পডিয়াট্রিস্টের উত্তর যেভাবে শ্রোতাদের বলবে কিভাবে দ্বন্দ্বকে ব্যাখ্যা করবেন? হয়তো সে নাটকীয়ভাবে চোখ ফেরানোর ভান করে কাঁদল "সবকিছুই ভুল!" তারপর তার মেয়েকে হাসানোর জন্য এক গাদা কাগজ বাতাসে ছুঁড়ে দিল। কিন্তু আমরা আসলে জানি সে জিনিসগুলো হালকা করার চেষ্টা করছে। তার চরিত্রটি অন্যরকম দেখাবে যদি সে বলে, “এটা কিছুই না। কাজে ফিরে যাও."
- আপনার চরিত্রগুলিকে তাদের অভ্যন্তরীণ অশান্তির কণ্ঠস্বর দিতে দেবেন না। একটি চরিত্রের উচ্চারণ না করাই ভাল, "আমার স্ত্রী আমাকে ছেড়ে যাওয়ার পর আমি শেলের মধ্যে একজন মানুষের মতো ছিলাম!" অথবা এমন কিছু যা স্পষ্টভাবে তাদের অভ্যন্তরীণ দ্বন্দ্বকে প্রকাশ করে। তাদের একটি গোপন করুন। তাদের ক্রিয়াকলাপ নিজেদের জন্য বলুন, এবং তাদের নিজেদেরকে দর্শকদের কাছে ব্যাখ্যা করতে বাধ্য করবেন না।
ধাপ 5. পুনর্বিবেচনা।
লেখক কোন বাক্যটি প্রায়ই পুনরাবৃত্তি করেন? "আপনার প্রিয় চরিত্রটিকে হত্যা করুন।" প্রারম্ভিক খসড়াগুলিতে কঠোর সমালোচনা ছুড়ে দিন যাতে একটি লিখিত প্রথম টুকরো আপনি লিখতে চান এমন দুর্দান্ত, বাস্তবসম্মত নাটক হয়ে যায়। এমন দৃশ্য কাটুন যা বিচ্যুত হয়, অকেজো চরিত্রগুলি ফেলে দেয় এবং নাটকটিকে যথাসম্ভব শক্ত এবং দ্রুত করে তোলে।
আপনার খসড়াটি একটি পেন্সিল দিয়ে পুনরায় আঁকুন এবং স্ক্রিপ্টকে অচল করে এমন কোনও মুহুর্তকে বৃত্ত করুন, তারপরে সেই মুহুর্তগুলি রেখুন যা নাটকটিকে সামনে নিয়ে এসেছে। আপনার চক্কর করা অংশগুলি কেটে নিন। আপনি যদি আপনার লেখার 90% কাটা শেষ করেন, তাহলে ঠিক আছে। এটি এমন কিছু দিয়ে পূরণ করুন যা গল্পকে এগিয়ে নিয়ে যায়।
ধাপ 6. যতটা সম্ভব খসড়া লিখুন।
খসড়াগুলির কোনও নির্দিষ্ট সংখ্যা নেই। যতক্ষণ না নাটকটি শেষ না হয় ততক্ষণ পর্যন্ত লিখতে থাকুন, যতক্ষণ না আপনি এটি পড়ে সন্তুষ্ট হন এবং একটি গল্পের প্রত্যাশা পূরণ না করেন।
প্রতিটি খসড়া সংস্করণ সংরক্ষণ করুন যাতে আপনি এটি পরিবর্তন বা উন্নত করতে ভয় পান না এবং আপনি যদি চান তবে সর্বদা মূলটিতে ফিরে যেতে পারেন। ওয়ার্ড প্রসেসরের ফাইলের আকার বেশ ছোট, তাই এটি কোনও সমস্যা নয়।
3 এর 3 ম অংশ: নাটকীয় পাঠ্য বিন্যাস তৈরি করা
ধাপ 1. প্লটকে দৃশ্য এবং ক্রিয়ায় বিভক্ত করুন।
একটি অভিনয় তার নিজস্ব অধিকার একটি মিনি নাটক, বেশ কয়েকটি দৃশ্যের সমন্বয়ে গঠিত। গড় নাটক -5-৫টি কাজকে কভার করে। সাধারণত, একটি দৃশ্যে ধারাবাহিক চরিত্র থাকে। যদি একটি নতুন চরিত্র চালু হয়, অথবা যদি একটি চরিত্র অন্য জায়গায় চলে যায়, তার মানে আপনি অন্য দৃশ্যের দিকে যাচ্ছেন।
- একটি অধ্যায় আলাদা করা কঠিন। পডিয়াট্রিস্টের গল্প, উদাহরণস্বরূপ, তার প্রথম অধ্যায় তার পিতামাতার আগমন এবং প্রধান দ্বন্দ্বের সূচনা দিয়ে শেষ হতে পারে। দ্বিতীয় আইনে সংঘাতের বিকাশ অন্তর্ভুক্ত থাকতে পারে, সেই দৃশ্য সহ যেখানে বাবা -মা পডিয়াট্রিস্টের মেয়ের সাথে তর্ক করেন, ইস্টার ডিনার রান্না করা হয় এবং তারা গির্জায় যায়। তৃতীয় কাজটিতে, পডিয়াট্রিস্টের মেয়ে তার বাবার সাথে মিলিত হতে পারে, তার বাবার ব্যথা পায়ে। উপর
- স্ক্রিপ্ট রাইটিং নিয়ে আপনার যত বেশি অভিজ্ঞতা হবে, প্রাথমিক খসড়া লেখার সময় আপনি অভিনয় এবং দৃশ্যের দিক থেকে আরও ভালভাবে চিন্তা করতে পারবেন। প্রথমে এটা নিয়ে চিন্তা করবেন না। সঠিকভাবে নাটক পাওয়ার চেয়ে ফরম্যাটিং কম গুরুত্বপূর্ণ।
ধাপ 2. মঞ্চ নির্দেশাবলী লিখুন।
প্রতিটি দৃশ্য একটি মঞ্চ নির্দেশনা দিয়ে শুরু করা উচিত, যেখানে আপনি মঞ্চের শারীরিক উপাদানগুলির একটি সংক্ষিপ্ত বিবরণ দিতে পারেন। আপনার গল্পের উপর নির্ভর করে, এটি জটিল বা সহজ হতে পারে। নাটকটি কেমন হবে তা প্রভাবিত করার এটি একটি সুযোগ। আপনার যদি অ্যাক্ট ওয়ানে একটি দেয়ালে বন্দুক লাগানোর প্রয়োজন হয় তবে এটি সেখানে রাখুন।
উপরন্তু, সংলাপ জুড়ে অক্ষরের দিকনির্দেশ দিন। অভিনেতারা সংলাপ এবং চলাফেরায় পরিবর্তন আনতে পারেন যদি তারা এবং পরিচালক এটিকে উপযুক্ত মনে করেন, তবে সংলাপ জুড়ে গুরুত্বপূর্ণ শারীরিক চলাচলের দিকনির্দেশনা (যদি এটি আপনার দৃষ্টিভঙ্গি) প্রদান করা ভাল। একটি চুম্বন, উদাহরণস্বরূপ, নির্দেশ করা গুরুত্বপূর্ণ হতে পারে, কিন্তু এটি অত্যধিক করবেন না। আপনার চরিত্রের প্রতিটি শারীরিক গতিবিধি বর্ণনা করার দরকার নেই, কারণ অভিনেতা এই ধরনের দিক উপেক্ষা করবেন।
ধাপ 3. প্রতিটি অক্ষরের সংলাপ চিহ্নিত করুন।
নাটকে প্রতিটি চরিত্রের সংলাপ কমপক্ষে 10 সেন্টিমিটারের একটি অনুচ্ছেদে প্রবেশ করে তাদের নাম বড় অক্ষরে লিখে চিহ্নিত করা হয়। কিছু নাট্যকার পাতার মাঝখানে সংলাপ রাখেন, কিন্তু এটি আপনার উপর নির্ভর করে। আপনার উদ্ধৃতি চিহ্ন বা অন্যান্য চিহ্ন ব্যবহার করার দরকার নেই, প্রতিবার কথা বলার সময় চরিত্রের নাম লিখে ভাষাগুলি আলাদা করুন।
ধাপ 4. গুরুত্বপূর্ণ সামনে প্রবেশ করুন।
এর মধ্যে রয়েছে নাটকে আপনি যে প্রস্তাবনাটি অন্তর্ভুক্ত করতে চান, চরিত্রগুলির একটি তালিকা এবং তাদের সংক্ষিপ্ত বিবরণ, মঞ্চ নির্ধারণ বা নির্দেশিকা সংক্রান্ত নির্দেশাবলী, এবং সম্ভবত আপনি যদি নাটকটির সংক্ষিপ্ত সারসংক্ষেপ বা রূপরেখা অন্তর্ভুক্ত করতে চান তবে নোটগুলি অন্তর্ভুক্ত করুন। নাটকটি প্রতিযোগিতায় জমা দিচ্ছে।
পরামর্শ
- নাটকের স্ক্রিপ্ট লেখার আগে অক্ষর তৈরি করবেন না। যখন আপনি লিখবেন, আপনি জানতে পারবেন যখন অক্ষরগুলির প্রয়োজন হয় এবং তারা জানবে যে তাদের কী করা উচিত।
- দৃশ্য পরিবর্তনের জন্য দৃশ্যের মধ্যে সময় দিন এবং যখন অভিনেতা তার জায়গা নেয়।
- নাম নিয়ে চিন্তা করবেন না। আপনি সবসময় চরিত্রের নাম পরে পরিবর্তন করতে পারেন।
- যদি এটি একটি কমেডি শো না হয়, মজার জিনিস দেখুন। কমেডি নয় এমন শো দ্বারা মানুষ সহজেই বিরক্ত হয়। যদি এটি একটি কমেডি হয়, আপনার কিছু বলার আরও জায়গা আছে। কিন্তু এটি অত্যধিক করবেন না তাই এটি খারাপ। (উদাহরণস্বরূপ, কোন বর্ণবাদী বা সেক্সিস্ট রসিকতা নেই। শিশুদের কাছ থেকে কোন শপথ বাক্য নেই। এটি শুধুমাত্র চলচ্চিত্রের জন্য ভাল। ধর্মীয় কৌতুক কখনও কখনও অন্তর্ভুক্ত করা যেতে পারে, কিন্তু কিছু লোক এই ধরনের রসিকতাকে গুরুত্ব সহকারে নিতে পারে।)
- চরিত্রটি ঘরে প্রবেশ করলে আপনি লিখতে পারেন (ঘরটি দর্শক)। এটি প্রায়শই বাদ্যযন্ত্রের জন্য ব্যবহৃত হয়, তবে যদি আপনার প্রয়োজন হয় তবে এটি অতিরিক্ত করবেন না।
- সৃজনশীল হও.
- অভিনেতা বা অভিনেত্রীদের সম্পর্কে চিন্তা করুন যে আপনি কাস্ট (কাস্টিং) নির্বাচন করা সহজ করার আগে।
