অঙ্কন এমন একটি দক্ষতা যার উন্নতি সবাই করতে চায়, কিন্তু অনেকেই বিশ্বাস করেন যে ছবি আঁকার প্রতিভা স্বাভাবিক কিছু। এই কেবল সত্য নয়। সজাগ দৃষ্টি এবং ধৈর্যের সাথে, যে কেউ অঙ্কনে আরও ভাল হতে পারে।
ধাপ
3 এর 1 পদ্ধতি: আপনার অঙ্কন দক্ষতা উন্নত করা
ধাপ 1. প্রতিদিন আঁকুন।
অনুশীলন, অনুশীলন, অনুশীলন। এটি বিশ্বখ্যাত শিল্পীদের মন্ত্র এবং অনুশীলন আপনার চিত্রের মান উন্নত করার একটি নিশ্চিত উপায়। এমনকি প্রতিদিন মাত্র কয়েক মিনিট স্কেচ করা আপনার মস্তিষ্ককে আপনার শিল্পকর্মের সাথে যুক্ত করবে এবং আপনাকে নতুন কৌশল শিখতে সহায়তা করবে।
পদক্ষেপ 2. আপনি যেখানেই যান না কেন আপনার সাথে একটি স্কেচবুক রাখুন।
আপনি যদি সর্বদা আপনার সাথে একটি ছোট নোটবুক রাখেন, আপনি বাসে যাত্রী থেকে শুরু করে প্রাকৃতিক দৃশ্য এবং অত্যাশ্চর্য শহরের স্কাইলাইন পর্যন্ত সবকিছু আঁকানোর সুযোগ খুলেছেন। একটি ভাল ড্র হওয়ার জন্য আপনাকে অনুশীলন করতে হবে, তাই যখনই আপনি পারেন নিজেকে অনুশীলন করুন।
ধাপ 3. বিভিন্ন ধরনের পেন্সিল কিনুন।
পেন্সিলগুলি বিভিন্ন মান দিয়ে গঠিত যা আপনাকে বলে যে পেন্সিল কতটা শক্ত এবং স্ট্রোকের বেধ। "H" লেবেলযুক্ত একটি পেন্সিল ক্রমশ কঠিন হয়ে যাবে এবং অস্পষ্ট সূক্ষ্ম রেখাগুলি ছেড়ে যাবে। যদিও "B" লেবেলযুক্ত পেন্সিলটি গা thick় মোটা রেখা তৈরির জন্য উপযুক্ত।
- বেশিরভাগ আর্ট সাপ্লাই স্টোরে উপলব্ধ শিক্ষানবিস পেন্সিলের স্ট্যান্ডার্ড সেটের মধ্যে 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B এবং 4B পেন্সিল অন্তর্ভুক্ত থাকতে পারে।
- প্রত্যেকের স্বাদ পরীক্ষা করার জন্য আপনার নতুন পেন্সিল দিয়ে খেলুন। ফলস্বরূপ লাইনগুলির মধ্যে পার্থক্য লক্ষ্য করুন এবং বিভিন্ন অঙ্কনে কয়েকটি ভিন্ন ধরণের পেন্সিল ব্যবহার করার চেষ্টা করুন।
ধাপ 4. টেক্সচার, রং এবং মিশ্রণ নিয়ে পরীক্ষা করুন।
পেন্সিল কীভাবে রঙ বের করে, কীভাবে আপনার আঙ্গুল বা টিস্যু একসঙ্গে রং মিশ্রিত করে এবং কীভাবে সহজ বলের আকার ছায়া দেয় তা পরীক্ষা করার জন্য আপনার স্কেচবুক থেকে কয়েকটি পৃষ্ঠা ব্যবহার করুন। ইমেজ কোয়ালিটি উন্নত করতে এবং সঠিক লাইনের জন্য সঠিক পেন্সিল ব্যবহার করতে আপনার টুলগুলি কীভাবে কাজ করে তা আপনাকে বুঝতে হবে।
তিন থেকে চার টাইমলাইন তৈরি করুন এবং ট্রানজিশন তৈরির অনুশীলন করুন। সম্পূর্ণ কালো থেকে সম্পূর্ণ সাদা রেখা ছায়া করার জন্য আপনি কিভাবে প্রতিটি কলম ব্যবহার করতে পারেন?
ধাপ 5. আপনার কাছাকাছি একটি আর্ট ক্লাস নিন অথবা আর্ট থিওরি অধ্যয়ন করুন।
যদিও অনেক তরুণ শিল্পী মনে করেন যে তারা কীভাবে আঁকতে হয় তা শেখাতে পারে, সেখানে বিভিন্ন কৌশল রয়েছে যা কেবল অভিজ্ঞ শিক্ষকদের কাছ থেকে শেখা যায়। জীবিত মডেল থেকে দৃষ্টিভঙ্গি, অনুপাত এবং অঙ্কন অনুশীলনে আপনার সময় ব্যয় করুন। একটি আর্ট শিক্ষকের সাথে একটি আর্ট স্টুডিওতে কাটানো সময় আপনাকে ভুলগুলি সনাক্ত করতে এবং আপনি নিজে চেষ্টা করার চেয়ে দ্রুত সেগুলি ঠিক করতে সাহায্য করতে পারেন।
অঙ্কন ক্লাস সম্পর্কে জানতে স্থানীয় শিল্প সরবরাহের দোকান, পার্ক বা কমিউনিটি কলেজগুলি দেখুন।
ধাপ 6. ছবি বা অন্যান্য ছবি থেকে বস্তু আঁকুন।
যদিও আপনার অন্য শিল্পীর কাজ অনুলিপি করা উচিত নয় এবং এটি আপনার নিজের হিসাবে স্বীকৃতি দেওয়া উচিত, আপনি আপনার প্রশংসা করা একটি ছবি বা ছবি হাতে অনুলিপি করে মূল্যবান কৌশল শিখতে পারেন। যেহেতু ছবিটি দ্বিমাত্রিক, আপনি শেখার দৃষ্টিকোণ থেকে মানসিক চাপ সরিয়ে নেবেন এবং কেবল লাইন এবং কোণে মনোনিবেশ করবেন।
- বিশিষ্ট ব্যক্তিদের কাছ থেকে শেখার জন্য ক্লাসিক অঙ্কনগুলি পুনরায় রঙ করার অনুশীলন করুন - দা ভিঞ্চি একসময় মানুষের শারীরস্থান আঁকার রাজা ছিলেন এবং তাঁর আঁকা আপনাকে অনেক কিছু শিখিয়ে দিতে পারে।
- কখনও ট্রেস করবেন না কারণ এর মানে হল যে আপনি সত্যিই অঙ্কন অনুশীলন করছেন না, শুধু লাইন আঁকছেন।
ধাপ 7. বিপরীত দিকে আঁকুন।
উল্টো আঁকা আপনাকে ছবিটি সঠিক দেখানোর চেষ্টা করার কথা ভুলে যেতে বাধ্য করবে এবং এর পরিবর্তে আপনি আসলে যা দেখছেন তা আঁকতে উৎসাহিত করবেন। আপনি একটি আয়নার মাধ্যমে অঙ্কন বা বিকৃত বা ফটোশপ-সম্পাদিত চিত্রগুলির সাথে অনুশীলন করে অনুরূপ ফলাফল পেতে পারেন।
ধাপ 8. আপনার উৎস উপাদান অধ্যয়ন।
অনলাইনে ফটো দেখার চেয়ে সঠিক রূপরেখা আঁকতে বেশি লাগে। সেরা শিল্পী এবং শিল্প শিক্ষকরা তাদের আঁকা লাইনগুলি বোঝার জন্য বই, বাস্তব জীবনের উদাহরণ এবং অধ্যয়নের দিকে মনোযোগ দেন। তবে এটি নির্ভর করে আপনি যে ধরনের চিত্র নিয়ে কাজ করছেন তার উপর। সব শিল্পীরা তাদের সময়টাকে সবচেয়ে বেশি কাজে লাগাতে পারে যখন তারা প্রতিবার ছবি আঁকছে না।
- আপনি যদি মানুষকে আঁকেন, মানুষের শারীরবৃত্তির উপর একটি সচিত্র বই কিনুন বা লাইভ মডেলগুলির সাথে একটি অঙ্কন ক্লাস নিন।
- আপনি যদি প্রাণী আঁকেন, চিড়িয়াখানায় আপনার স্কেচবুকের সাথে একটি দিন কাটান বা প্রাণীর শারীরবৃত্তির একটি সচিত্র বই কিনুন।
- আপনি যদি ল্যান্ডস্কেপ বা সিটিস্কেপ আঁকেন, তাহলে আপনার আঁকার গভীরতা তৈরি করতে সাহায্য করার জন্য আপনাকে একটি দৃষ্টিকোণ বই কিনতে হবে।
ধাপ 9. একটি কাঠের শিল্প পুতুল কিনুন।
এই সামান্য স্থায়ী পুতুলগুলির একাধিক জয়েন্ট রয়েছে যা আপনি নির্দিষ্ট অবস্থানে যেতে পারেন এবং নিখুঁত মানব দেহের অনুপাত পেতে পারেন। এই কারণে, যখন আপনি জটিল ভঙ্গি আঁকার চেষ্টা করছেন তখন কাঠের আর্ট পুতুলগুলি কাজে আসতে পারে। শুধু পুতুলটিকে সঠিক অবস্থানে রাখুন এবং এটি আপনার অঙ্কন স্কেচ করতে এবং পরে চরিত্রের বিবরণ যোগ করতে ব্যবহার করুন।
- যদি আপনি একটি মডেল না পেতে পারেন, অনুপাত সম্পর্কে জানতে স্কুলে আপনার জীববিজ্ঞান ক্লাস থেকে একটি টেমপ্লেট ব্যবহার করুন।
- হাত, মাথা এবং কঙ্কাল সিস্টেমের সুনির্দিষ্ট মডেলগুলিও পাওয়া যায়, যদিও এগুলি প্রায়শই বেশি ব্যয়বহুল।
3 এর 2 পদ্ধতি: কনট্যুর ইমেজ পরিমার্জন
ধাপ 1. সচেতন থাকুন যে কনট্যুর অঙ্কন শুধুমাত্র রেখা গঠিত।
কনট্যুরগুলি আপনার আঁকার রূপরেখা। এই পর্যায়ে কোন ব্লেন্ডিং এবং শেডিং নেই, আছে শুধু লাইন। আপনার চূড়ান্ত চিত্রের জন্য ভাল কনট্যুর লাইন আঁকানো গুরুত্বপূর্ণ, কারণ এই পর্যায়ে আপনি চিত্রের আকার এবং অনুপাত প্রদান করেন।
সাধারণভাবে, কনট্যুর লাইন হল আপনার অঙ্কনে প্রথম জিনিস।
পদক্ষেপ 2. নিজের জন্য গাইড লাইন তৈরি করুন।
এটি প্রায়শই উদীয়মান শিল্পীদের দ্বারা উপেক্ষা করা হয় যারা তাদের কাজের মধ্যে সরাসরি ঝাঁপিয়ে পড়া বেছে নেয়, কিন্তু সঠিক অঙ্কন পাওয়ার জন্য নির্দেশিকা অপরিহার্য। উদাহরণস্বরূপ, যদি আপনি একটি বড় দৃশ্য আঁকছেন, তাহলে হালকা রেখা দিয়ে শুরু করুন যা ছবিটিকে অনুভূমিক বা উল্লম্বভাবে তিনটি ভাগে ভাগ করে। আপনার পৃষ্ঠায় চারটি ছোট বর্গ থাকবে। এই বাক্সগুলি আপনার ইমেজকে ফ্রেম করতে সাহায্য করবে এবং সমস্ত উপাদানগুলিকে যথাযথভাবে ফিট করবে, কাজ করার সময় আপনাকে একটি রেফারেন্স দেবে।
ধাপ first. প্রথমে অনুপাতে মনোযোগ দিন।
অনুপাত হল দুটি বস্তুর মধ্যে আকারের পার্থক্য। উদাহরণস্বরূপ যদি আপনি আপনার বাহু এবং পা অনুপাতের বাইরে আঁকেন তবে অঙ্কনটি রুক্ষ এবং ভারসাম্যহীন দেখাবে। একটি চোখ বন্ধ করুন এবং আপনার পেন্সিলটি অঙ্কনের বিষয়টির সাথে সারিবদ্ধ করুন। আপনার বাহু সম্পূর্ণরূপে সামনের দিকে প্রসারিত করা উচিত। একটি শাসক হিসাবে একটি পেন্সিল ব্যবহার করুন এবং আপনার থাম্ব দিয়ে বস্তুর দৈর্ঘ্য চিহ্নিত করুন। তারপরে আপনি এই দূরত্বগুলিকে পৃষ্ঠার অন্যান্য বস্তুর সাথে তুলনা করতে পারেন, অথবা আপনার অঙ্কন পৃষ্ঠায় নির্দিষ্ট দূরত্ব চিহ্নিত করতে একটি পেন্সিল ব্যবহার করতে পারেন।
আপনি এই ধাপে সাহায্য করার জন্য নির্দেশিকাও ব্যবহার করতে পারেন। নির্দেশিকাগুলির কোন "বাক্সে" বিষয় অন্তর্ভুক্ত করা উপযুক্ত? বিষয় কি পুরো পৃষ্ঠাটি বা এর এক তৃতীয়াংশ নেয়?
ধাপ 4. চালিয়ে যাওয়ার আগে প্রতিটি ছবির ভিত্তি স্কেচ করুন।
ছবি আঁকার মধ্য দিয়ে অর্ধেকের চেয়ে খারাপ অনুভূতি নেই এবং শুধু বুঝতে পারছি যে আপনার চরিত্রের বাহুগুলো খুবই ছোট। ইমেজ ব্লক করে কীভাবে এটি এড়ানো যায় তা দক্ষ ড্রাফটাররা জানেন। প্রতিটি বস্তুর অনুপাত চিহ্নিত করতে সাধারণ আকার ব্যবহার করুন। উদাহরণস্বরূপ, একজন ব্যক্তির মাথার জন্য একটি ডিম্বাকৃতি, শরীরের জন্য একটি গোলাকার আয়তক্ষেত্র এবং প্রতিটি বাহু এবং পায়ের জন্য দীর্ঘ কনুই তৈরি করুন। আপনি প্রতিটি বস্তুর ভঙ্গি এবং অনুপাত সম্পর্কে নিশ্চিত না হওয়া পর্যন্ত এই ব্লকগুলি সামঞ্জস্য করা চালিয়ে যান।
- নিশ্চিত করুন যে আপনি এই চিহ্নগুলি পাতলা করেছেন, যাতে আপনি পরে সহজেই তাদের মুছে ফেলতে পারেন।
- প্রতিটি জয়েন্টের জন্য ছোট বৃত্ত বা বিন্দু তৈরি করুন যাতে আপনার হাত এবং পা সঠিক অবস্থানে "সরানো" যায়।
ধাপ 5. আস্তে আস্তে বিদ্যমান রূপরেখার বিবরণ যোগ করুন।
এই ধারণার প্রতিটি সঙ্গে জটিলতা একটি স্তর যোগ করুন। প্রথমে নির্দেশিকা এবং একটি সহজ স্কেয়ারক্রো যোগ করুন। তারপর মৌলিক আকার এবং ভঙ্গি যোগ করুন। তারপরে, রূপরেখার উপরে স্থায়ী লাইন যুক্ত করুন, তারপরে প্রতিটি জয়েন্ট সংযুক্ত করুন, মুখের বৈশিষ্ট্য যুক্ত করুন ইত্যাদি জয়েন্টগুলোকে সংযুক্ত করে শরীরের চূড়ান্ত কনট্যুর তৈরির কথা ভাবুন যাতে আপনি একটি স্বীকৃত আকৃতি পান।
- একবার আপনি আপনার নতুন লাইনগুলি নিয়ে সন্তুষ্ট হয়ে গেলে, নতুন ছবির নীচে থেকে পাতলা কনট্যুর লাইনগুলি মুছুন।
- ধীরে ধীরে কাজ করুন, প্রতিটি লাইন সাবধানে আঁকুন এবং আপনি সন্তুষ্ট না হলে মুছে দিন। চূড়ান্ত ছবির গুণমান উন্নত করার জন্য কনট্যুর লাইনগুলি সঠিক হতে হবে।
ধাপ 6. সবচেয়ে বড় বস্তু থেকে ক্ষুদ্রতম বস্তুর দিকে আঁকুন।
প্রথমে বিস্তারিত থেকে কখনও আঁকবেন না। একবার আপনি মৌলিক কনট্যুরগুলি সম্পন্ন করলে, অঙ্কনের বিশদ বিবরণ নিয়ে কাজ করার সময় এসেছে। বেশিরভাগ শিল্পী শুরুতেই এই বিভাগে বিভ্রান্ত হয়ে পড়েন, যার ফলে তারা তাদের সমস্ত সময় এবং শক্তি ক্ষুদ্র বিবরণে ব্যয় করে বড় অনুপাতকে উপেক্ষা করে।
ধাপ 7. দৃশ্যটিকে বাস্তবসম্মত গভীরতা দেওয়ার জন্য দৃষ্টিকোণ আঁকার অভ্যাস করুন।
দৃষ্টিকোণ হল এই কারণে যে দূরে থাকা বস্তুগুলি ছোট এবং যেগুলি কাছাকাছি রয়েছে সেগুলি বড় দেখায়। অনুশীলনের একটি উপায় হল দৃষ্টিকোণ পয়েন্ট ব্যবহার করা। দৃষ্টিকোণ বিন্দুকে দিগন্তের সবচেয়ে দূরবর্তী বিন্দু হিসাবে বিবেচনা করুন, যেমন সূর্য অস্ত যাওয়ার আগে। আপনার চিত্রের সাথে মানানসই করতে এই বিন্দু থেকে একটি সরল রেখা নাচুন। দৃষ্টিকোণ বিন্দুর কাছাকাছি কিছু আপনার থেকে আরও দূরে এবং তাই ছোট। যদিও সেই বিন্দু থেকে দূরে কিছু মানে আপনার কাছাকাছি।
দৃষ্টিকোণ থেকে দুটি তির্যক রেখা আঁকুন। দুটি লাইনের মধ্যে ফিট হওয়া যেকোনো জিনিসই বাস্তব-বিশ্বের উদাহরণের সমান, যদিও দৃষ্টিকোণ এটিকে ভিন্ন দেখায়।
পদ্ধতি 3 এর 3: ছায়া কৌশল নিখুঁত
ধাপ 1. জেনে রাখুন যে ছায়া আঁকা বস্তুর গভীরতা দেয়।
ছায়া যা একটি চিত্রকে জীবন্ত দেখায় এবং এটি বিরক্তিকর দেখায় না। একটি ভাল চিত্রের ত্রিমাত্রিক বিভ্রমের একটি বড় অংশ ছায়ায় নিহিত। কিন্তু ছায়া অর্জন করা একটি কঠিন কৌশল, বিশেষ করে যখন আপনি কল্পনা বা স্মৃতির উপর ভিত্তি করে কিছু ছায়া করার চেষ্টা করছেন।
ছায়াগুলি লাইন হিসাবেও কাজ করতে পারে। আপনার নাক এবং উপরের ঠোঁটের মধ্যে দুটি ছোট বাধা কল্পনা করুন (ফিল্ট্রামও বলা হয়)। ফিল্ট্রাম আঁকতে আপনি একটি লাইন আঁকতে পারবেন না, কারণ এটি এটিকে আলাদা করে তুলবে এবং অবাস্তব হবে। পরিবর্তে এলাকাটি ছায়া বা ছায়া করার চেষ্টা করুন, অন্ধকার অঞ্চলগুলির কেন্দ্রে "চেহারা" করার জন্য আশেপাশের অঞ্চলটিকে হালকাভাবে অন্ধকার করুন।
ধাপ 2. আলোর উৎস সম্পর্কে চিন্তা করুন।
ছায়া তৈরি হয় কারণ তারা দৃশ্যের অন্যান্য অংশের তুলনায় কম আলোতে থাকে। আলো কোথা থেকে আসে, এটি কী ধরণের, এমনকি ছবিটি তৈরি হওয়ার সময়ও সব আপনার ছায়াকে প্রভাবিত করবে। আলোর উৎসের বিপরীত দিকে ছায়া তৈরি হয়। উদাহরণস্বরূপ, যদি আমি একটি বল নিচে রাখি এবং তার উপর ডান দিক থেকে আলো জ্বালাই, তাহলে বলের বাম দিকটি গাer় দেখাবে। আপনি যখন বলটি আঁকবেন তখন এখানে আপনি ছায়া ফেলবেন।
ধাপ 3. ছায়ার প্রান্তে মনোযোগ দিন।
শেডিং এর প্রান্ত হল শেডিং কত দ্রুত অদৃশ্য হয়ে যায়। কল্পনা করুন আপনি একটি ছায়া পুতুল তৈরি করার চেষ্টা করছেন - যখন আপনার হাত আলো এবং প্রাচীরের কাছাকাছি থাকে, সেখানে একটি ধারালো প্রান্ত থাকে যেখানে আপনার ছায়া আলোর সাথে মিলিত হয়; তবে যখন আপনার হাত আরও দূরে থাকবে তখন ছায়াটি ধীরে ধীরে আলোর মধ্যে বিবর্ণ হয়ে যাবে। তবে মনে রাখবেন যে সমস্ত ছায়ার সামান্য নরম প্রান্ত রয়েছে। শেডিং এবং কনট্যুরিং এর মধ্যে পার্থক্য হল প্রান্তের বিবর্ণতার মাত্রা।
- সরাসরি আলো যেমন স্পটলাইট এবং উজ্জ্বল সূর্য নির্ধারিত প্রান্ত দিয়ে নাটকীয় ছায়া তৈরি করে।
- পরোক্ষ আলোর উৎস যেমন দূরত্বে প্রদীপ জ্বলছে, একাধিক প্রদীপ বা মেঘলা দিনে সূর্য, বিবর্ণ প্রান্ত দিয়ে নরম, বশীভূত ছায়া তৈরি করে।
ধাপ 4. শুরু করার আগে আপনার শেডিং ম্যাপ করুন।
ছায়া ইমেজ তৈরি করা শুরু করার আগে তার চারপাশে নরম, মসৃণ রেখা আঁকুন যাতে আপনি জানেন আপনার কাজ কোথায় যাচ্ছে।
- হাইলাইট (হাইলাইটস) ম্যাপ করুন: আলো সবচেয়ে উজ্জ্বল কোথায়? একটি অন্ধকার আলো আছে?
- ছায়ার স্কেচ করুন: কোন বস্তুর ছায়াগুলি শুরু হয় এবং থামে?
- কঠোর ছায়াগুলিকে কনট্যুর করুন। আলো দ্বারা উৎপন্ন অন্ধকার আকৃতি আছে, যেমন সূর্যে ব্যক্তির ছায়া?
ধাপ 5. ধীরে ধীরে পরিবর্তনের দিকে মনোনিবেশ করুন।
শেডিং হল ধীরে ধীরে এক এলাকা থেকে অন্য এলাকায় আলোর পরিমাণ পরিবর্তন করার শিল্প। হালকা পেন্সিল স্ট্রোক দিয়ে বস্তুর চারপাশে ছায়া দিয়ে হালকাভাবে অঙ্কন করে শুরু করুন। এক সময়ে অন্ধকারের এক স্তর, ধীরে ধীরে অন্ধকারাচ্ছন্ন স্থানগুলি পূরণ করে ছবির উপর কাজ চালিয়ে যান।
পদক্ষেপ 6. আপনার ছায়া মিশ্রিত করুন।
যেকোনো ছবিতে ক্রমান্বয়ে বাস্তবসম্মত ছায়া তৈরি করার এটিই সর্বোত্তম উপায়। টিস্যু ব্যবহার করে, আপনার পেন্সিলের সাহায্যে আপনার আঙুল বা পাতলা রেখাগুলি, অন্ধকার থেকে হালকা অঞ্চলে ঘষার মাধ্যমে গা areas় অঞ্চলগুলিকে হালকা অংশে মিশ্রিত করুন। বেশিরভাগ পেন্সিল কেবল সামান্য মিশ্রিত হবে, যখন কাঠকয়লা অঙ্কন আপনাকে নাটকীয়ভাবে আপনার আঙ্গুলের ছায়াগুলি মিশ্রিত করতে দেয়।
ধাপ 7. সহজ বস্তু ছায়া অনুশীলন।
ছায়া অনুশীলনের জন্য একটি বস্তু হিসাবে ব্যবহার করার জন্য একটি মৌলিক নির্জীব বস্তুর ব্যবস্থা করুন। শুধু একটি উজ্জ্বল আলোর নিচে কিছু সহজ, সহজে টানা বস্তু (একটি বল, ছোট স্কোয়ার, পানির বোতল ইত্যাদি) রাখুন। বস্তুর রূপরেখা আঁকুন, তারপর বস্তুর ছবিগুলোকে ঠিক সেভাবে ছায়া দেওয়ার অভ্যাস করুন যা আপনি সেগুলো দেখেন।
- আপনি এটিতে আরও ভাল হয়ে উঠলে, আরও কঠিন শেডিং কৌশলগুলি অনুশীলনের জন্য স্পষ্ট বস্তু, জটিল আকার বা দ্বিতীয় আলোর উত্স যুক্ত করুন।
- শেড শিশুদের রঙের বই ব্যবহার করে যা সাধারণত আরও অনুশীলনের জন্য সাধারণ কনট্যুর লাইন থাকে।
ধাপ 8. বিভিন্ন ধরণের শেডিং শিখুন।
যদিও ছায়ার সবচেয়ে বাস্তবসম্মত রূপ হল একটি সমান, ধীরে ধীরে মিশ্রণ (যাকে "মসৃণ শেডিং" বলা হয়), বিভিন্ন শিল্পীর জন্য ছায়া আঁকার বিভিন্ন শৈলী এবং অঙ্কন শৈলী রয়েছে। উদাহরণস্বরূপ, অনেক ক্যারিকেচার ছায়া তৈরি করতে ক্রস হ্যাচিং বা বিন্দু ব্যবহার করে। যাইহোক, মূল নীতি একই থাকে - আরো স্ট্রোক মানে গাer় ছায়া। আপনার জন্য কোনটি ভাল কাজ করে তা খুঁজে পেতে কয়েকটি ভিন্ন ধরণের শেডিং ব্যবহার করে দেখুন।
- হ্যাচিং: একক সরল রেখা যা ছায়া তৈরি করে। যত বেশি লাইন ছায়া গা the় হয়।
- ক্রস-হ্যাচিং: তির্যক রেখা একে অপরকে ক্রস-ক্রস করে যা ছায়া ফেলে। লাইনগুলির মধ্যে বিস্তৃত দূরত্ব, ছায়া উজ্জ্বল। চুল বা পালকের মতো ডোরাকাটা বস্তু ছায়া দেওয়ার জন্য এটি উপযুক্ত।
- স্টিপলিং: ছোট কালো বিন্দুগুলির একটি সংগ্রহ যা একটি ছায়া তৈরি করে। আরো বিন্দু যোগ করলে ছায়া গা dark় দেখায়, তাই আপনি হয়ত দেখতে পাবেন না যে গা shadow় ছায়ার প্রান্ত বিন্দু দিয়ে গঠিত।
- বৃত্তাকার ছায়া: আপনার ছায়া ট্রেস করার জন্য একটি পেন্সিল দিয়ে ছোট ছোট ওভারল্যাপিং বৃত্ত তৈরি করুন। আপনি একটি এলাকায় বৃত্ত ওভারল্যাপ তৈরিতে যত বেশি সময় ব্যয় করবেন, সেই এলাকাটি তত গাer় হবে। এই কৌশলটি রঙিন পেন্সিলের সাথে সবচেয়ে ভাল কাজ করে।
পরামর্শ
- ভুল নিয়ে পরীক্ষা -নিরীক্ষা করুন। এটা হতে পারে যে আপনার আঁকা একটি ভুল লাইন আপনার অঙ্কনকে পরবর্তীতে আরও সুন্দর করে তুলতে পারে! আপনার কাজের সাথে আপোষ করা এমন কৌশল আবিষ্কার করার একটি দুর্দান্ত উপায় যা আপনাকে ভবিষ্যতে আপনার দক্ষতা আয়ত্ত করতে সহায়তা করবে।
- আর্ট গ্যালারিতে যান এবং অনুপ্রেরণার জন্য আপনার পছন্দের শিল্পীদের কাজের জন্য ইন্টারনেট ব্রাউজ করুন।
